1、唱腔：黄梅戏的唱腔属板式变化体，有花腔、彩腔、主调三大腔系。
2、行当：黄梅戏角色行当的体制是在二小戏、三小戏的基础上发展起来的。上演整本大戏后，角色行当才逐渐发展成正旦、正生、小旦、小生、小丑、老旦、奶生、花脸诸行。
3、服饰：黄梅戏的服装是汉民族传统服饰的延续，唐宋明时期的为多。
黄梅戏的艺术特点不仅在唱腔、行当、服饰上，在妆容和乐器上也颇有讲究。
黄梅戏妆容重眉眼，戏装讲究晕染、讲究神韵。黄梅戏起初只有打击乐器伴奏，即所谓“三打七唱”，经过后期发展加入了其他乐器。
黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北黄梅，在安徽安庆发展壮大。黄梅戏是由山歌、秧歌、茶歌、采茶灯、花鼓调，先(桃花仙人是谁？唐寅，《桃花庵歌》是诗人唐寅创作的一首七言古诗。诗中诗人以桃花仙人自喻，以“老死花酒间”与“鞠躬车马前”分别代指两种截然不同的生活方式，又以富贵与贫贱的各有所失，形成鲜明强烈的对比，表现了自己平凡真实中带有庸俗消极一面的真实内心，带有愤世嫉俗之意气。)从农村发展起来再发展到城市，逐步形成发展起来的一个剧种。它吸收了众多剧种的因素，逐渐形成了自己的艺术特点。黄梅戏的代表剧目有《天仙配》《牛郎织女》《槐荫记》《女驸马》等。